很难想象，当一位歌手走到了李准奕如今的地位，在如此繁忙的日程之下，还是兢兢业业地做好专辑里的每一歌，不仅如此，还思进取图创新，李准奕身为一名制作人，注意成为许多人学习的榜样。

“g弦之歌”这张专辑里，前三歌“the.ap;i.&”和“g弦之歌”显然是李准奕风格的大成之作。其中前两更是李准奕对于自己的风格、纯粹的黑人hiphop风格、流行的时尚风格进行的一次融合挑战，显然，李准奕成功了。“the.ap;i.&”不仅质量出色，而且摆脱了当年“mad”叫好不叫座的情形，在艺术和流行之中找到了一个十分恰当的平衡点。而“g弦之歌”是韩国近年少见的大气之作，旋律之间、字里行间对于全局的掌握上升到了一个高度，让听众心潮澎湃，听毕不由闭上眼睛细细品味。如此功力，让人无话可说。毫无疑问，这三歌都是五星歌曲，如果可以的话，六星也是当之无愧的。

“粉雪”和“情歌”的出色已经无需多说，这次的韩文版依旧出色，五星。

“最动听”、“傻瓜”和“一个人”是李准奕之前曲子之中十分少见的情歌，其中以“最动听”最为出色，把儒家文化之下对于情感的含蓄婉转徐徐道来，体会初恋中的甜蜜和羞涩，那一句“你的声音，在我心，是最为动听”就是世界上最美好的情话。轻松活泼的“傻瓜”用口琴和木吉他演绎，别出心裁；韵味悠长的“一个人”，用大提琴为主调，心境沉淀，彷佛就是人生不同阶段对于情感的体验，心底的悸动只有自己知道，可是当听到那旋律时，感动无以名状。三个五星，毋庸置疑。

“”是李准奕励志歌曲的又一力作，但这歌的演唱难度也是最大的。特别是副歌部分足足升了两个全音，把心中的梦想、压抑全部抒出来的爆力，声声动人。五星。

专辑中的最后一歌出乎我的意料，“那些花儿”。这是“g弦之歌”专辑之中我最为喜欢的一歌，倒不是说它的质量出其他歌曲，而是它拨动了我的心弦。“她们都老了吧？她们在哪里呀？我们就这样，各自奔天涯。”那充斥在歌词和旋律中淡淡的哀伤，彷佛跳跃在心间的精灵一般，让人不由沦陷。李准奕没有选择大悲大喜、呼天抢地的去营造悲伤的气氛，只是用那宛若流水般的钢琴声，一句“各自奔天涯”就让人潸然泪下。这歌，唱得不仅是回忆，更是生离死别：这一个词，就足以道尽我们的一生。用五星的评分，也不足以形容我对这歌的喜爱，唯有感动二字，算是我为李准奕送上的最高评价。

李准奕“g弦之歌”这张专辑，精品，十全为五星，要论质量，为十年来最出色的专辑，没有之一。众所周知，一张专辑通常会区分出主打曲，原因就在于，专辑里歌曲有优劣之分，大多专辑是一两出色的歌曲，辅以其他平凡的歌曲制作成一张专辑。优秀的专辑就在于，专辑里出色的歌曲的数量，过四，就是优秀的专辑。而李准奕的这张专辑，之所谓配得上“最出色”，就是因为专辑十歌曲，每一都是经典，每一都有一个故事，这样的十歌，绝对可以在十张任何专辑里成为主打。但李准奕却选择了全部都放在一张专辑了，这无疑让“g弦之歌”达到了一个巅峰，成为经典中的经典。

对于“g弦之歌”这张专辑，我不会予以评分，只是致以我最崇高的敬意。

当所有人看到黄尚载乐评的最后一句话，说不震惊，那绝对是假的。即使之后媒体在转载该乐评时，都自行为“g弦之歌”按上了五星的评价，但在黄尚载那独一无二的评价面前还是显得太过苍白。也许，真如黄尚载所说，李准奕经历了这些年的洗礼，在韩国乐坛已经大成，独步天下，“g弦之歌”这张专辑注定是会成为一个丰碑的。

值得一提的是，只有李准奕和林夕远知道，当初因为林允儿而产生灵感创作的几歌，这次并没有收录其中，应该会在下一张专辑之中再表。虽然如此，但“g弦之歌”的质量依旧是独步天下。

二月九日，m的音乐频道率先公布了李准奕“g弦之歌”专辑第一mv，“the.ap;i.are”这个mv在播出之时，取得了13%的收视率，让m电视台笑得合不拢嘴。对比当初“准奕大人”在m电视台播放时的收视率，就可以知道这个13%究竟代表了什么。mv播出之后，在m的官方网站浏览次数一个晚上就突破了五百万，三天突破两千万，其中付费下载更是让m觉得自己是再明智不过了。

二月十日，依旧是由m电视台公布“tonight”的mv，收视率12%。网络浏览次数也迅追上了“the.ap;i.are”，形成了称霸之势。

二月十一日，m电视台公布了“g弦之歌”十三分钟版本的mv，收视率一举突破了15%，最高瞬间收视率更是达到了18%，创造了m收费电视台音乐频道的新记录。

与此同时，“g弦之歌”这张专辑就彷佛是为了创造记录所诞生的一般，在专辑销量和网络音源销量上，展开了创造历史的步伐。

今天第一更。