“是吗？”

“肯定会大火的。相信我。”沈正辉回答道，“《黑拳》后续怎么拍，我们根本还没有拿定主意，现在看来，托尼贾肯定是必须的演员之一，其他人都还没有定。吴津那张脸……”沈正辉摇了摇头。

“你要是给我留个角色，我肯定努力挤时间来演，片酬都无所谓。”刘天王如此表态到。

林健也有自己的心思，“沈导，《黑拳2》不考虑一下女主角吗？”

“不好意思，”沈正辉有些尴尬，“s的女人太多了，对于主角的选取，我们考虑的因素比较多。”

林健哦了一声，没有继续说什么。

其实这也是沈正辉头疼的问题，他自己没有决定下一步的计划，但是很多人都急着想要他快点决定。甄子弹、洪大哥这些有关系的人都通过各种关系向他表示，愿意参演《黑拳2》并且表示愿意少拿片酬。从《黑拳》的火爆和最后结尾的剧情就可以推测，这个片子是肯定有续集的，而且这个续集越快拍摄越好。

除此之外，向家的永胜、佳和方面都纷纷递过来橄榄枝，表示希望参与《黑拳2》的制作，无论是哪一方面的工作。

之所以产生这样的情况，《黑拳》的票房固然是刺激的一个要素，周星星的获利产生的示范效应也功不可没。《少林足球》投资是伍千万港币，由春日出全资，到目前为止，《少林足球》的票房折合达到了三亿六千万港币，这还只是亚洲地区取得的成绩，制作方分成加上扣税等，收入约一亿两千万，扣除投资，依然有七千万，。这七千万，春日和周星星按照四六比例分成，周星星可以分到四千两百万，春日收入两千八百万港币，投资收益率在5o%以上，更重要的是，这只是目前的收入，未来在新的市场上映，以及dvd版权等相关，这又是一大笔钱，对于几百万票房就能够上票房排行榜的当下香港来说，这简直让人看得眼通红。

而实际上春日赚得不止两千八百万，《少林足球》在日本上映一部分院线就是春日的，它作为院线和行商赚得更多。然后，趁着《少林足球》大卖，重新上映的《大话西游》也取得了不错的成绩。目前上下两部已经过二十亿日元了，这票房又达到了一亿多港币，最赞的是春日有《少林足球》和《大话西游》在日本的dvd、录像带的行版权，这是一笔细水长流的生意，以至于沈正辉已经决定将送给周星星一个三千万的红包。把给他的钱凑够一亿港币。再加上商家代言等等，周星星虽然今年也许赶不上杰克成，但是第二位的地位似乎是妥妥的了。

于是不仅春日和沈正辉成为了香港电影圈里面的香饽饽，就连周星星本人，也同样有了了沈正辉正在遭受的烦恼，香港的几大公司都试图拉拢星爷和他再合作。和大家急于想让沈正辉拍摄《黑拳2》一样，大家也同样希望周星星抓紧时间赶拍《少林足球2》，现在，对于香港电影圈来说，在杰克成、杰特李、周润發相继离开之后。周星星本人就成了香港电影的唯一救世主，多少人都指望着他吃饭了。

但是周星星的脾气似乎不太适应这种情况，他打着去日本宣传的幌子，逃离了香港这个是非之地，到日本休养度假顺便考虑琢磨自己的下一个剧本去了，当然，他很有可能不务正业，想着炒房地产赚钱。不过有了一亿港币入帐，星爷也许会觉得拍电影还是比较赚钱的，从而专心拍电影也不一定。

沈正辉没有先知先觉地和星爷惺惺相惜。他也是烦透了自己在病房的处境了，打着探病旗号的人来了之后谈的全部不是关于自己病情的，基本上都是想要引诱或者是逼迫自己按照他们的想法工作的，沈正辉在病房里面也不得安生，他在大6还没有秘书，就连他的父母时间长了也受不了这种情况。眼见自己的儿子其实已经没事了，就把他丢在医院里面自己跑了。当然。沈兴国是实在受不了了，因为他做的事情和沈正辉做的事情是一路的。说服不了沈正辉的人都希望能够说服他，然后间接逼迫沈正辉开始工作。

于是沈兴国找了一个借口说要跑《亮剑》的行，一个人翘掉了。沈正辉也急急忙忙办了出院，在金鸿杂志社和原创动漫晃了一圈，匆匆布置了一番工作，先是借道香港，然后准备回日本去。

宫本的新电影的成绩让人觉得喜忧参半。

《平成一男的大冒险》在日本获得了很高的称赞和票房，批评家说他表现了丰富的想象力和足够的掌控力，让荒诞的剧情表现了足够的张力和吸引力，同时从一个侧面表现出了日本的魅力。说实话，很多日本人根本就不知道这些专家的脑洞是如何开的。在很多日本宅男看来，《平成一男的大冒险》就是一部宅男的yy电影，它把宅男们平时不可能实现的幻想在大银幕上实现了并且放给了大家看，让大家看这部电影的时候感觉像是看到了自己思想的镜子，觉得似乎很多东西就是自己心中深埋着的一样。许多acg的梗都让这些宅男们会心地一笑，这不大冒险不如说就是他们自身的思想之旅。

当然，对于另外一部分观众来说，这部蕴意丰富的电影更像是消遣之旅。那些丰富的想象力，炫丽的画面无时无刻，现实和想象的对比，无时无刻不让这些观众们从日常的无聊中解脱出来，进而放轻松，哈哈大笑。过于夸张的剧情让所有人都在看着电影的时候就意识到了荒谬性的存在，他们被主角自说自话的的脑洞思想挑逗得笑起来，对分不清幻想和现实的主角又是嘲笑，又是羡慕，又是同情。

经过蘑菇操刀的剧本，丰富的日本动画元素，让整个片子显得老少皆宜，所有人都能够从中看到属于自己生活经历的那部分，从而让这部片子引了一个社会性的浪潮，让所有的人都参与到了他们对这部片子的认识中来，或者是从他们自身的经验出，抒他们自己对于幻想和现实的认识，这是一部抚慰日本人的电影。就好像第一次看到武侠小说的小孩不敢相信这世界上居然有这么有趣的故事一样，日本人同样也不敢想象一个疯子的想象力下平凡的世界居然如此有趣。

上映不过三周时间，票房收入已经达到了三十亿日元，眼见日本国产电影票房排行榜第一位有戏了，这越地激了日本人的观影热情。

但是在日本之外，这个剧情似乎就不太讨喜。

也许一部分了解日本文化知识，喜欢日本动漫画的观众同样能够对故事设定和深厚的acg背景自内心地微笑，但是绝大部分的观影者不具备这样的素质，对于影片中的笑点毫无感觉，在了解了故事设定之后，他们对于拍摄一个精神病人的幻想的题材感到莫名其妙，虽然场面奇诡，色彩绚丽，但是看不懂就是看不懂，宫本的电影在台湾勉强收获了四千万新台币的票房算是相当成功了，在香港，票房不过四百万，仆街到了极点。

这就让沈正辉感到担心，也许从本质上讲，宫本完全就是一个日本导演，同时他觉得把acg二人组介绍给宫本，说不定是让他误入歧途的起点。不过眼下，这担心似乎还说不出来。(未完待续)