舞台剧的演出之所以被放在如此重要的位置，就是因为这是对演员临场反应、情绪的夸大和细腻、对手戏的牵扯和纠缠、与观众的沟通、表演的感染力等多方面的一个考验，一位优秀的舞台剧演员具备着成为优秀电影演员的一切条件，但一位优秀的电影演员却不见得就能够在舞台剧上取得相对应的认可。

凯瑟琳一赫本这位名垂青史的‘女’演员，她的演技不仅有灵‘性’有气场，同时也是多年百老汇累积沉淀下来的一种表演气质，刚才雨果就亲身体验了这种所谓气质。凯瑟琳的一举一动就可以抓住观众的眼球和注意力，让人们根本不会思考“这个演员或者这个角‘色’应该如何表现……”的问题，而是坚信这个角‘色’就应该如此，这种浑然天成的表演气质，对于观众来说是一种极致的享受，对于身处同行的演员来说，更是一种‘精’神的冲击和洗礼。

难怪英国演员必须经受住舞台剧的考验，难怪那么多演员都喜欢走进百老汇观看演出，因为这不仅是一种享受，还是一种学习。

当然，同样的，演员站在舞台上如果表演功底不够扎实，很容易就被发现破绽。在凯瑟琳强大的气场面前，同一个舞台上其他几位演员扎实的表演基础使得他们虽然不出彩但也不落于下风，而克里斯托弗一里夫更是让雨果眼前一亮。

这让雨果不由想起关于克里斯托弗的说法，其实克里斯托弗是一名很出‘色’的演员，他也是专业表演出身，随后又在百老汇剧中‘摸’爬滚打了几年，表演基本功十分扎实，只是一部“超人”让他名扬四海，人们都瞩目在他俊朗的外貌上，从而忽略了他的表演实力。而这种‘花’瓶形象，就这样跟随了他一生，一直到他与世长辞。

克里斯托弗之所以会在依靠“超人”取得巨大赞誉之后，依旧回到百老汇舞台上和凯瑟琳出演一部籍籍无名的戏剧，想必就是因为他始终对演技是有追求的。

雨果莫名地想起朗之前对兰开斯特的演技规划，虽然他不喜欢朗，但却不能否认朗的专业素养，他为兰开斯特构建了一条依靠演技稳扎稳打起步的前期道路，这才使得雨果能够在出演“闻香识‘女’人”、“义海雄风”之后迅速赢得了演技方面的认可——因为之前有过相关的经历，否则人们依旧只会像对待克里斯托弗一样，将雨果定位在‘花’瓶的位置上，毕竟雨果在这两部电影里的对手戏对象分别是两位强大的影帝级别演员。

雨果脑袋里纷‘乱’的思绪，断断续续地和约瑟夫分享着，约瑟夫同样也不喜欢朗，但他对于雨果的想法也表示了认同，“也许朗是一个‘混’蛋，但他在经纪人位置上确实是有能力。”这也是特蕾西和朗两位对手越发强大的原因，因为他们有真材实料。

“咳……咳……”左手边传来了一阵低咳，雨果和约瑟夫下意识看了过去，然后雨果就看到那个尖鼻子的神秘嘉宾指了指舞台，雨果一转头就看到了幕布在隐隐晃动，看来距离开始没有多少时间了。

雨果知道对方肯定是在提醒自己不要再继续‘交’谈了，在观看戏剧过程中打扰别人确实是十分不礼貌的行为，虽然雨果和约瑟夫的‘交’谈很小声，而且断断续续并不连贯，但雨果意识到了自己刚才也有些过于兴奋了，还是影响到了别人，于是他连忙低头对着那位神秘嘉宾说了一句“抱歉”随后就和约瑟夫安静地坐好，等待着下半场重新拉开帷幕。

其实距离下半场开幕还有一段时间，现场的悉悉索索声音又持续了一小会，然后逐渐平复了下来。又约莫等了两分钟，幕布就缓缓拉开了，标志着下半场重新开始。

下半场故事逐渐脱离了上半场的轻快，凯瑟琳饰演的巴泽尔夫人逐渐开始思考“上帝是否真的存在……”的哲理问题，这让故事的枝叶越来越繁茂，传递给观众的讯息也越来越多。大家都沉默了下来，伴随着对话的进行陷入了深深的思考之中。

雨果也不例外，但他同时也在观察着表演负担加重之后，演员们在舞台上的表演方式。对于雨果这个半路出家的非科班演员来说，不断学习、不断努力是他进步的唯一方式，而能够如此近距离看到凯瑟琳、克里斯托弗等人在百老汇舞台上的表演，实在是千载难逢，雨果可不愿意错过。所以，雨果看的很认真，他拖着腮帮子，几乎是目不转睛地看着舞台，将所有思绪都投入到了舞台之上。

全场都陷入了专注的安静之中，就连呼吸声都放轻了许多，唯恐自己的一点动作一点声响就会打断舞台上‘精’彩的演出。可就在这个时候，一楼靠左侧的方向，突然亮起了一盏闪光灯，虽然只是“咔嚓”一下闪光，但依旧让现场不少观众都下意识发出了嘟囔声，显然对于被这突如其来的闪光灯打断了观看表演的过程十分不满。 没有人会满意这样的情况出现。